O novo filme de Roman Polanski, '' O Pianista '', é baseado
nas memórias de Wladyslaw Szpilman, um membro da classe média judaica que vivia
em Varsóvia, ocupada pelos nazistas. As recordações de Szpilman, publicadas
logo após a guerra, são uma impressão profundamente paradoxal do Holocausto.
A maioria das vítimas do genocídio nazista não sobreviveu; a
experiência judaica típica em 1940 na Europa era a morte.
Nós, naturalmente, nos identificamos com os protagonistas
desses filmes.
Polanski apresenta a história de Szpilman com humor sombrio
e uma objetividade cruel que engloba tanto cinismo e compaixão.
Quando a morte é ao mesmo tempo tão sistemática, a
sobrevivência torna-se uma espécie de piada. Até o final do filme, Szpilman,
brilhantemente interpretado por Adrien Brody, aparece bamboleando através de
uma paisagem árida e segurando um frasco de picles.
Este é certamente o melhor trabalho de Polanski em muitos
anos, e também é um dos poucos filmes sobre o holocausto.
O filme conta a história de uma única pessoa, para recriar
um conjunto específico e finito de eventos. (Roteiro de Ronald Harwood toma algumas
liberdades necessárias com o relato de Szpilman, mas estes parecem
justificáveis pelas exigências da narrativa do filme.)
Uma das marcas de Polanski é o sadismo humana. Ele sempre
foi fascinado com o que acontece com pessoas fracas - Mia Farrow em '' O Bebê
de Rosemary '', por exemplo, ou Jack Nicholson em '' Chinatown '' - quando são
invadidos por forças do mal que são mais poderosas do que eles.
A ocupação nazista é seguida por uma violação brutal dos
direitos humanos e humilhação para com os judeus na Polônia. A família Szpilman
é despojada de seus bens, e perde sua dignidade (o pai idoso, interpretado por
Frank Finlay, é espancado por um soldado alemão por se atrever a usar a
calçada). Como os outros judeus de Varsóvia, eles são levados para o gueto. Uma
força de trabalho cativa sujeita à abate contínua pela doença, a fome e a
violência aleatória de seus algozes.
Polanski, trabalhando na Polônia pela primeira vez em 40
anos (e também em Praga), reconstrói o visual e ritmo de vida no gueto com
cuidado e sobriedade. Você sente o medo e confusão dos habitantes, e você
também observa suas tentativas fúteis, intuitivas para dominar a situação. Os
judeus do gueto Circulam jornais subterrâneos, contrabandeiam e silenciosamente
se armam para a resistência.
Szpilman é o único membro de sua família que evita ser
enviado para os campos de extermínio, e ele mais tarde consegue escapar do
gueto completamente. Durante a revolta do gueto de 1943, ele está preso em um
apartamento seguro em uma parte da cidade, e ele assiste a partir da janela
enquanto os partidários começam a brava resistência contra ocupantes alemães.
A partir deste momento '' O Pianista '' - torna-se um tour
de claustrofobia e desespero surreal. Szpilman não é nem um herói nem um sujeito
inteiramente simpático, e no final ele foi reduzido a uma condição de animal
quase doente, abatido e aterrorizado.
Mas, então, o clímax do filme oferece o paradoxo mais
dramático de tudo: um vislumbre de como os impulsos da civilização sobrevivem
no meio da barbárie sem precedentes. Achei que o encontro de Szpilman nos
últimos dias da guerra com um oficial nazista amante da música (Thomas
Kretschmann) foi um sentimentalismo, associando o amor da arte com decência
moral, uma equação dos próprios nazistas, impregnada de Beethoven e Wagner. A
cena marcou a música arrebatadora de Chopin, foi uma prova dolorosa de quão
bizarra era a catástrofe nazista do século passado.
Szpilman pode ter sido o alvo de uma piada monstruosa, mas o
último a rir. '' O que você vai fazer quando isso acabar? '' O oficial
pergunta. '' Vou tocar piano na rádio polaca '', reponde Szpilman. Que é
exatamente o que ele fez até sua morte.
'' O Pianista '' tem muitas cenas de extrema violência.
Nenhum comentário:
Postar um comentário